16、步履仍坚实

　　《黑社会》（Election）

　　即便以改头换面的写实风格炮制《黑社会》，将香港黑帮分子从由小马哥和古惑仔，甚至包括老杜自己的经典作《枪火》等堆造出来的黑帮武侠神话里揪了出来，揭示出这不过是一帮更爱黄金的实用投机主义者，但正是因其渗透着人间烟火的写实，如对黑社会帮规和祭拜仪式的如实描写，掀开了黑社会不为人知的神秘一面，满足了人们的偷窥欲望，而只动刀不开枪的有意设计，冲击力远比枪林弹雨富有原始而直接的新鲜刺激，反而更加剧了《黑社会》作为雄性电影的梦幻感。可以说，香港黑帮电影从此真正走入了反神话时代。

　　2005年的华语电影，在一片惨淡经营的状况下，鲜有力压群雄的亮眼之作，有诚意的少成绩，有成绩的乏善可陈，甚至又一次沦为供作民间狂欢的笑柄，惟有《黑社会》从本地文化出发，一面步履坚实，一面破旧立新，将写实与写史相辅相成，杜琪峰个人的作者手法亦更趋稳健，不愧“香港电影定海神针”美誉，同时也令人对《黑社会》续集《以和为贵》期待值倍增。

　　15、负罪的天使

　　《亲切的金子》（Sympathy for Lady Vengeance/韩）

　　虽然没有《我要复仇》那般暴裂震憾，亦不如《老男孩》奇思诡异，但朴赞郁复仇三部曲终结篇《亲切的金子》仍可作为2005年韩国电影的扛鼎之作。就情节和人物元素，《亲切的金子》集《我要复仇》和《老男孩》中的绑架、囚禁、复仇、儿女亲情之大成，强化了《老男孩》的哥特式华丽和闪回叙事，呈现出融血腥暴力与黑色幽默于一炉，独一无二的朴氏巴洛克手笔。

　　《亲切的金子》对残酷的表现可谓步步紧迫，尤其是后半部儿童绑架案苦主集体行私刑一长段戏份，以极度的残忍挑战观众的感官和心理，同时搞笑桥段不断迸发，意识之大胆令人瞠目。相比《我要复仇》及《老男孩》，血腥度过之而无不及的《亲切的金子》，整体无疑有朴赞郁抄袭朴赞郁之嫌，并以众多刻意的镜头噱头掩盖创作疲态（不可否认，有些画面非常之有创意），但以天使暗喻罪孽重重的金子，加上大团圆结尾一反之前两片的悲剧绝望，反映出朴赞郁总算发慈悲，借“希望”寄语复仇三部曲的潜台词。

　　14、传奇再次开始

　　《蝙蝠侠侠影之迷》（Batman Begins）

　　《蝙蝠侠侠影之迷》证明了一部续集电影也可以如此好看，尽管遭遇了首周票房的不利，但影片的质量最终解决了一切疑问，影片也顺利地在全球范围获得近4亿美元票房的好成绩，成为第二卖座的蝙蝠侠电影。

　　为什么一个人会打扮成蝙蝠阻击罪恶，他的功夫师承何门，蝙蝠车与众多道具的来历，这部新作出色地解释了这些历史遗留问题，同时又不露声色地将这些答案紧密结合在完善的剧情之中，影片同时并未表现出传统漫画英雄永远无敌的俗套，与《蜘蛛侠2》一样，影片深刻地挖掘到平凡的内心，生动再现了一个充满仇恨的落寞者，以及在他获得能力后对承担责任的深刻理解，无论英雄或恶棍都避免了模式化，这是影片的最大优点。

　　13、《不朽的园丁》（The Constant Gardener）

　　非洲土地散发一种原始、快乐的气息，但是当这里被蒙上了一片毫无人性可言的政治黑幕，观众似乎可以透过镜头中荒芜的沙丘，看到人类最后的悲剧。虽然有一个足够令人震惊的政治话题，但是《不朽的园丁》并没有狠纠政治事件的羊毛，而是努力打造一份凄美的爱情，赞美主人公为爱情赴汤蹈火的坚决，

　　在残酷中注入生机，这是影片的可敬之处。影片的整体气氛处理得很凝重，意境深远，就像一首充满蓬勃大气的交响诗，演奏了关于爱情的种种心情。直到最后一幕，意味深长缭绕的乐曲声掩盖了枪声，既像是对爱情的赞叹，也像是对人性的绝望。两位男女主演的表演也极精彩，完全融入了整片的整体风格，于不动声色间完成对真情的流露，真正令人震憾的表演。

　　12、片名亦浪漫

　　《我心遗忘的节奏》（The Beat That My Heart Skipped/法）

　　这部片重拍自1978年的一部美国电影，影片中生命力旺盛但又对父母极其心软的28岁巴黎单身男子Thomas构成了本片对少女观众的致命吸引力。钢琴师的母亲因故过世，让他对梦想产生怀疑，他放弃了从小挚爱的钢琴，始终活在父亲的阴影下，随着父亲的老迈与痴呆，他不得不面对无法收拾的烂摊子和同样无法收拾的生活。

　　它的剧情总让人感觉并不完美，甚至很多人认为它不够完整，叙事充满问题，但它的确是一部好电影。一个冷血狂暴的恶徒还是优雅的钢琴家？凭借《西班牙客栈》成名的罗曼·杜里斯彻底演活了这个失意浪子，有些瞬间，你以为自己在看丹尼尔·戴·刘易斯和马龙·白兰度的混合体，很难有女人能抵挡能抵挡他在剧中的皮夹克、白衬衫与细条纹领带。

　　11、科幻片异类

　　《萤火虫》（Serenity）

　　《萤火虫》改编自天才导演乔斯·威登创作的科幻电视剧集《Firefly：spaceships》，这部太空牛仔的传奇以其独特的拍摄手法、浓烈的个人色彩吸引了大批电视剧迷的关注。如果乔斯·威登能早出生20年，那么他的大胆与创新必然会借着太空时代的东风而名垂影史，因此《萤火虫》在电影这个分类栏目里只能与《银河系漫游指南》、《星际传奇》等银河科幻断代史相比，而不能与《星战大战》这样的史诗比肩。

　　尽管如此，《萤火虫》却不必为了质量让人失望，这也许是今年最被低估的电影，影片的小成本以及糟糕的海报带给人与最后效果完全相反的错觉，尽管是导演本人的第一部作品，但乔斯·威登赋予影片惊人的灵性，虽然没有铺张的画面，但影片的特效细节带给观众非常原始的震撼。

　　10、独立也精彩

　　《卡波特》（Capote）

　　无论在哪个层面上，Bennett Miller执导的《卡波特》都算得上工艺精湛表现突出，作为一部独立制作，影片并未获得票房上的惊喜，但无论在世界各地及任何电影节，它都获得影评人的不吝褒奖，影片的艺术性获得了最大程度的认同。

　　在《卡波特》中，主演菲利普（Philip Seymour Hoffman）就是今年的吉米·福克斯，随着一次同样对经典人物的精彩演出，他也一跃成为奥斯卡影帝的夺冠大热门，正是由于菲利普精湛的表演而非拙劣的模仿，影片中的主人公愚蠢、自负、有些令人讨厌的杜鲁门·卡波特的形象才能够如此栩栩如生，这个及天才及魔鬼于一身的角色也变得分外迷人。

　　09、俄罗斯奇迹

　　《第九连》（The 9th Company/俄）

　　《第九连》投资900万美元，先后在俄罗斯、乌兹别克斯坦和芬兰等地拍摄，在本土公映5天内，就有200余万俄罗斯观众观看了电影，到了年末，该片在俄观众人数达650万人，超过了所有好莱坞大片的票房，创下新的俄罗斯票房纪录。费多尔由此成为第一个接到普京总统私人家宴邀请并与其家人共同观看影片的导演。有人它被称之为美国版的《战争启示录》，其实它更像《全金属外壳》：为了一个目标不断付出和牺牲，最终被告知这个目标其实根本不存在，就像前苏联发动的这场战争一样，是一场无谓之战。

　　《第九连》取材于阿富汗战争中的真实故事，导演费多尔·邦达尔丘克是前苏联著名导演谢尔盖·邦达尔丘克（《战争与和平》导演）的儿子。他认为，《第九连》是一部关于阿富汗战争的影片，但它实际讲述的是男人之间的友谊和情感，没有人喜欢战争，你、我，还有敌人，都是一样。

　　08、荒唐的真实

　　《躲避》（Hidden/法）

　　相比去年只有一部《放牛班的春天》撑门面，今年的法国电影可谓惊喜不断，除了意外之喜《我心遗忘的节奏》，还有意料之中的《躲避》，《钢琴教室》名导加国宝级影帝影后。《躲避》讲的是一个文学评论节目主持人偶然收到一盘录像带后遭遇的种种变故。还是哈内克最喜欢表达的人性疏离和现代人面对过去时的内心恐惧。

　　哈内克的电影总是看似荒唐，却蕴含生活的真实，往往能给观众带来巨大的心理冲击，启发观众换一个角度重新审视自己的生活，影片虽然未能实现法国人“国货”戛纳登顶的愿望，却横扫了今年的欧洲电影奖。影片的另一个特别之处在于它几乎没有任何背景音乐，女主角朱莉叶·比诺什表示，这正是她喜欢本片的原因之一，更深的原因在于她认为哈内克的电影都是生活的反射，她想看看人们在说谎的过程中究竟能走多远。

　　07、优雅而残暴

　　《暴力史》（A History of Violence）

　　导演大卫·柯南伯格用一个非常简单的故事展示了人性的复杂，主人公汤姆年轻时作恶多端，后来洗心革命，以隐名埋姓来掩盖犯罪的历史，这样就揭露出一个社会问题，对于那些金盆洗手的罪犯，人们是否需要了解他们的历史，是否需要防备他们重操旧业。

　　除了那些复杂的有关暴力问题的深刻探讨，从欣赏角度看，影片从一开始就充满悬念，汤姆在昔日仇家的步步紧逼下，不得不深入虎穴，以暴力平息一段不堪回首的历史，这些悬念设置得绝不繁复，简单明快且引人入胜，片中几位明星都有精采表演，故事中出现了多处关于性、暴力场面的细致描写，动作风格简约有效、干净利落，既优雅又残暴，柯南伯格式的暴力美学，加上希区柯克式的惊悚悬念，使《暴力史》成为一部经典的暴力电影。

　　06、梦想的终结

　　《星战前传3》（Star Wars Episode III - Revenge Of The Sith）

　　也许已经不需要再解释这部影片的特殊意义，尽管因为这个系列在电影史中的重要地位也足以令它入选，但卢卡斯还是没有马虎，影片从经典断口延续，故事在有限的时间及剧情限制内发展，精美的特效让这个以视觉为特色的系列攀上了新的高度，所有的一切都表现得如此圆满，这是一次优秀的梦想的终结。

　　与前面几部《星球大战》影片不同，这一集显示出更黑暗的力量，正义与邪恶的力量最后用残酷的暴力做了结，因为整个历史的原因，几乎每一次揭示答案的剧情都会引起一段影迷的回应，这个系列充满神话的力量，因此对它的衡量也并不太看重普通的评选方式。

　　05、思索与幽默

　　《战争之王》（Lord of War）

　　经典作品经常都是得不到商业的认可，就像《战争之王》。这是一部黑色、另类、充满哲理的小品。影片采用第一人称的叙述手法，对白经典，剧中角色都是符号化的人物，凯奇扮演的主人公尤里的形象非常丰满，影片在残酷中反映出世界的真理，践踏规则的人，恰恰就是制造规则的人，世上最荒唐的事莫过于此。

　　片中经典场面不计其数，最妙的是每个段子都有非常真实的历史背景，比如俄罗斯黑帮在美国、贝鲁特巷战、乌克兰军火走私到利比里亚屠杀等等。电影配乐更是用得恰到好处，画龙点睛，拿Buffalo

　　Springfield乐队的《For What It‘s Worth》来说，这首反映了洛杉矶嬉皮士骚乱的歌曲伴随着一枚7.62毫米AK子弹从生产到使用的全过程，简直令人暴笑不止。其他搞笑的地方还有介绍AK-47性能的时候配的《天鹅湖》，介绍苏联解体时的《伏尔加河上的纤夫》和尤里和梦中情人约会时的《玫瑰人生》等等。

　　04、《金刚》（King Kong）

　　用《魔戒》横扫奥斯卡之后，新西兰最有名的导演将自己的另一个梦想搬上银幕，用华丽的3个小时长度的精彩影片让这个1933年的老题材焕发出前所未有的青春光辉。在影片中，彼德·杰克逊展现出自己的狂热与激情，也正是这种真诚带给影片华丽特效之外更吸引人的东西，其他优秀的电影导演或许是技术熟练的工匠，但杰克逊则更像是一名影迷。

　　《金刚》并非只有巨大的灵长类情痴和食肉暴龙，在惊险开阔的大动作场面之外，影片还散发出忧伤的悲剧情绪，在金刚沉浸在影片总的感情时，观众也在银幕外感受到它的强烈以及最后结局的悲惨。

　　03、人性的冲撞

　　《撞车》（Crash）

　　影片讲述的决非单纯的种族问题，尽管这已经成为片中最醒目的内容。影片以洛城一场极普通的车祸为引子，将时间回溯到之前24小时，触角延伸到多达20多位人物身上，抽丝剥茧般地将人性的丑恶与脆弱，种族矛盾的一触即发，危机时刻的本性回归等等内涵逐一展现在所有观众面前。影片在风平浪静的节奏中进行，但时刻剑拔弩张的气势一直保持着剧情的高度吸引力。

　　影片没有绝对的主角，前后出现的人物多达二十多位，每位演员不仅表演出色，并且整体丝毫没有杂乱拖沓之感，不愧为2005年最佳群戏影片。片中出现多种变数，人物的命运常常在不经意间发生预想不到的转折，善与恶的转化既在意料之外又在情理之中，表现了保罗·哈吉斯对影片的超强掌控能力，难以想象本片竟是他的导演处女片。

　　02、最自然的爱

　　《断臂山》（Brokeback Mountain）

　　李安用深沉宽阔的华人思维缔造了一部内敛深情的优秀影片，影片悲情的调子在最后阶段彻底爆发，将两位屈服于世俗的牛仔和一段被湮没的同性深情表现得荡气回肠，影片仅仅从一部短篇小说入手，创造出充满波折与时代沧桑的完整剧情，导演对剧情和节奏的掌握达到相当高的水平。

　　同样从导演那里受益的还有两位年轻演员，海斯·莱杰尔与杰克·吉伦哈尔经过导演的调教，在这部影片里完美地演绎出这段被压抑的浪漫，奉献出各自表演生涯的新高度，同时也都因为本片成为奥斯卡提名的大热门，要知道因为年轻，他们在影片拍摄之初，已经遭受过无数次媒体的冷嘲热讽。

　　01、风格化影像

　　《罪恶城市》（Sin City）

　　《罪恶城市》是电影风格化在现阶段的最大化，影片看上去的效果与传统影象完全不同，凌厉的冷酷线条，版画风格的简洁构图，干净利落的情节发展，眼花缭乱的动作场面，肆意妄为的暴力色情，《罪恶城市》充满了桀骜不逊的态度，当之无愧地成为本年度最佳影片，同时也完全有理由入选影史Cult类型经典。

　　导演罗德里格兹捕捉了原著漫画的所有精髓，干净利落地将残忍的兽性与温暖的人性完美结合与故事之中，所有的故事都是成人化的，但令人奇怪的是影片中又总是若有若无地飘散着天真的浪漫，影片追随着黑色电影的惯例，但由不乏现代表现手法，加上先进的制作技术，组成了这部风格鲜明，让人着迷又难以琢磨的混合体。